Gracias al circuito estatal, promovido por la Dirección General de Artes Escénicas y Música (DGAEM) y desarrollado por La Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de titularidad pública, el festival recibirá a los coreógrafos y compañías La Venidera, Losinformalls, Brodas Bros, Daniel Abreu, Mariona Jaume y Maya Triay, compañía Ferroviaria S.L. y Jesús Benzal.

Nueve obras de la décimo séptima edición de 'Danza a Escena', el circuito de impulso a la danza promovido por la Dirección General de Artes Escénicas y Música (DGAEM) y desarrollado por La Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de titularidad pública, llegan a Murcia. De esta manera, desde este sábado hasta el mes de noviembre el Auditorio de Guadalupe, espacios de calle y el Teatro Circo de Murcia recibirán a las compañías La Venidera, Losinformalls, Brodas Bros, Daniel Abreu, Mariona Jaume y Maya Triay, compañía Ferroviaria S.L. y Jesús Benzal.

Así, este sábado 6 de junio (en el Auditorio de Guadalupe, a las 20.00 horas) será el turno de NO, con la que la compañía La Venidera se propone acercarse a la performatividad del "no" como un espacio de resiliencia. La pieza invita al espectador a entrar en su universo más íntimo y personal en una muestra de su visión contemporánea de la danza flamenca. De esta manera, lo que pretenden es friccionar la tradición con lo nuevo para generar el espacio ideal para plantear preguntas y ofrecer una mirada nueva y generacional sobre el lenguaje de la danza española.

Ya el próximo jueves 11 llegará Perdón, de Luis García y Pere Joseph, componentes de Losinformalls, una declaración de amor y odio a la danza. Una pieza que explora en los límites de la creación artística; del bailar; de la libertad del intérprete en escena o su relación con el público; de la incomodidad y también de unas gomas de pollo. Los límites como manifiesto artístico o como un espacio privilegiado para el asombro y la provocación, donde lo bonito puede convertirse en grotesco o en una muestra de vulnerabilidad.

Ya en el mes de octubre (día 3) el Teatro Circo será escenario para Petit Break, con el que la compañía Brodas Bros quiere rendir un homenaje al hip hop y a toda la galaxia de ritmos, músicas y maneras de moverse para presentar a los más pequeños —de una forma visual y sencilla— la filosofía e historia de este tipo de música. Dos personajes inseparables, la Hip y la Hop, encontrarán su sitio en el universo de la música junto a sus compañeros de aventuras: el Break y la Beat. Y el pequeño público que vendrá a ver el espectáculo les acompañará en este participativo viaje de descubrimientos.

Unos días después (día 23) el Auditorio de Guadalupe recibirá al Premio Nacional de Danza 2014 y Premio Max en diferentes categorías, Daniel Abreu, que regresa a 'Danza a Escena' con Es aquí, fruto de una larga reflexión sobre el desarraigo. Se trata de un trabajo sobre el territorio que dignifica el derecho a ocupar el espacio que a cada uno le corresponde. Interpretada por Diego Pazo y el propio Abreu, la obra indaga sobre el valor que tiene "el sentido de pertenencia, no sólo ante los otros, sino ante un territorio. El contacto de los pies con tierras que soportan cuerpos e ideas. Al fin y al cabo, una parcela, un sentirse parte", explica el creador. El coreógrafo tinerfeño profundiza así sobre la importancia del espacio físico y la colaboración artística en un montaje que une danza, luz y sonido para generar una experiencia única.

Al día siguiente serán dos las obras que se bailarán. Por un lado, S'Albufera, un dúo de danza contemporánea creado e interpretado por Mariona Jaume y Maya Triay con el acompañamiento musical en directo de Clara Fiol, que se adentra en la relación entre las personas y la naturaleza a través de un paisaje, de un estado físico y unas sensaciones concretas. Y, por otro, La nueva bestia, de la sevillana Laura Morales, una pieza en la que una pastora-bailarina guía al público en un recorrido hacia el espacio escénico, evocando el vínculo ancestral con la tierra y la naturaleza. Me gusta, explica Morales, pensar esta creación "como una trashumancia que, por un lado, cuestiona el abandono de lo rural y, por otro, el camino de la pastora/bailarina que nunca se para: siempre ha de seguir hacia nuevos prados". Y el 30 de octubre a las tablas del Teatro Circo se subirá NO, con la que la compañía La Venidera se propone acercarse a la performatividad del "no" como un espacio de resiliencia.

Y en el mes de noviembre se celebrarán los dos últimos bolos. Por un lado, el Auditorio de Algezares recibirá el día 7 Wanting, de la compañía Ferroviaria S.L., con forma la segunda parte de la trilogía iniciada con Más allá de la muerte, ganadora del Creamurcia 2021 y del Premio Alfonso X al Mecenazgo. Se trata de una pieza donde la pulsión sexual se convierte en una experiencia identitaria. Usando el movimiento como lenguaje, la intérprete viaja por estados y situaciones ya vividas, desde las que muestra la más genuina y sincera sensibilidad y vulnerabilidad. Nace así un viaje hacia el dolor y el placer, que conviven al mismo tiempo en todos nosotros. Y el día 12 el circuito estatal se despedirá de Murcia (Teatro Circo) de la mano del coreógrafo sevillano Jesús Benzal, que acercará proyecto artístico para seis intérpretes que toma como base conceptual la percepción del instante, estableciendo una relación directa entre tiempo y creación. En su pieza, Lo que ocurre en un instante, se formula dos preguntas: ¿cuánto dura un instante?, ¿cuánto cambia en un instante?

Danza en escenarios de nueve comunidades autónomas

La décimo séptima edición de 'Danza a Escena' desplegará su programación en espacios escénicos de titularidad pública repartidos en diez comunidades autónomas: Andalucía, País Vasco, Comunidad de Madrid, Galicia, Comunidad Valenciana, Islas Baleares, Canarias, Castilla y León, Región de Murcia y Cataluña. El circuito, promovido por la Dirección General de Artes Escénicas y Música (DGAEM) y desarrollado por La Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de titularidad pública, ha programado desde su creación casi 350 espectáculos que ha llevado a 500 escenarios, con alrededor de 1.800 funciones y la asistencia de más de 370.000 espectadores, consolidándose, así, como un programa clave para el impulso del sector de la danza en España.